No ano de 2006, as matérias de Aparelhagens iniciaram com uma reportagem divulgando uma festa GLS com a participação da Aparelhagem Rubi. É novamente um exemplo de pauta cruzada, onde um ator Global participa da festa, com divulgação feita pela Rádio Liberal, que promoveu promoções para que as pessoas possam conhecer o ator. O espaço da matéria é maior para o ator do que para a aparelhagem, dando mais valor ao que vem de fora do Estado, à novidade, do que ao que pertence ao Pará.

2006

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Magazine - 14/01/2006

Aparelhagem em festa GLS

O ator Murilo Rosa é uma das atrações da noite, que terá ainda drag queens e go-go boys agitando o público ao som do Rubi, torre sonora comandada pelo DJ Gilmar

Para quem não acreditava, chegou a hora. Será hoje, a partir das 22 horas, na Metrópole City Hall, a 1ª Festa GLS das Aparelhagens. Com a presença do ator Murilo Rosa, que viveu o personagem “Dinho” na telenovela “América”, da Rede Globo de Televisão, a programação vai contar com uma novidade atrás da outra. No comando da nave do som, DJ Gilmar, da aparelhagem Rubi.

Murilo Rosa vai estar no palco, ao lado do DJ Gilmar, e vai receber, em seu camarim para fotos e autógrafos, alguns sortudos a serem sorteados entre os participantes da festa e, ainda, participantes de uma promoção da rádio Liberal FM. A realização da festa é um antigo projeto da comunidade GLBT (Gays, Lésbicas, Bissexuais e Transgêneros), que promete levar drag queens e go-go boys para recepcionar o público logo na entrada.

Nos últimos anos as festas de aparelhagens vêm conquistando espaço em rede nacional, com a exibição de várias reportagens em jornais e programas de variedades. Como demonstração da força dessas festas, uma segunda edição da Festa GLS das Aparelhagens começa a ser pensada para fevereiro, com a participação da aparelhagem Tupinambá.

SERVIÇO

1ª Festa GLS das Aparelhagens, a partir das 22 horas, na Metrópole City Hall, na rodovia Augusto Montenegro, com a cobertura do portal intergaláctico Rubi e o DJ Gilmar. Presença do ator Murilo Rosa. Ingressos a R$ 15 com meia-entrada para estudantes e camarote R$ 25 (por pessoa). Vendas nas Centrais Iguatemi, Castanheira, Braz e Metrópole. Informações: 3242-7766

A segunda matéria de 2006 explorou bem o tema, citou vários personagens, analisou de forma sucinta e aprofundada como é o movimento cultural. Abordou a importância do Brasilândia na vida das pessoas, buscou valorizar a aparelhagem da saudade como se fosse para todas as idades e gostos musicais. E ainda fez um breve histórico das aparelhagens.

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Magazine - 07/02/2006

No ritmo do Brasilândia

Aparelhagem especializada em flashback bate recorde de público e venda de cerveja na periferia de Belém. É a coqueluche do Brasilândia, o ‘Calhambeque da Saudade’.

Final da tarde de sábado, sede da Apeti, na avenida Independência. Por volta das 17 horas, o salão já estava completamente lotado, fervilhando de casais, mulheres, jovens e até crianças, que dançavam ao som dos melhores sucessos do passado. Era mais uma das concorridíssimas festas do Brasilândia, aparelhagem que surgiu na década de 60 e que hoje é a única a utilizar exclusivamente discos de vinil em festas onde o principal repertório é de músicas de até 40 anos atrás.

Para Zenildo Fonseca, mais conhecido como “Agulha de Ouro”, que herdou o Brasilândia do pai, a matinê da saudade (como ele gosta de chamar suas festas promovidas nas tardes de sábado), chega a reunir mais de quatro mil pessoas.

No sábado, o público era um pouco menor: cerca de duas mil pessoas. Mas há uma explicação: era a segunda festa da aparelhagem no local e o público ainda não está habituado.

Enquanto crianças tomavam banho de piscina supervisionados por dois salva-vidas, seus pais divertiam-se no salão em frente, dançando as músicas de Jerry Adriani, Ronnie Von, Roberto Carlos e Walter Baço, além de muito flashback norte-americano. Um festa “bem família”, poderíamos dizer. À venda, pipoca, tacacá, bombons, churrasquinho e, claro, cerveja bem gelada. A festa é também lugar para encontrar um par, e muitos estão ali à procura disso.

A servente Maria de Assis, 51, garante que curou uma depressão freqüentando as festas do Brasilândia, hábito que ela adota há um ano. Após separar-se do marido, há duas décadas, passou a dedicar-se exclusivamente ao cuidado dos filhos e ao trabalho. Com o passar do tempo, a solidão foi inevitável. “Foi quando meus filhos começaram a me incentivar a vir para as festas do Brasilândia. Me diziam que era legal, e eu resolvi conferir”, diz Maria.

Atualmente, ela não perde as matinês de sábado ou domingo, e chega a deslocar-se do bairro do Marco, onde mora, para qualquer outro ponto da cidade onde aparelhagem esteja tocando. “Sendo durante o dia, eu venho mesmo. Aqui a gente dança, se diverte, conhece gente nova. É muito animado. Eu me livrei de uma depressão vindo dançar aqui”.

Para Maria, as pessoas que freqüentam estas festas são o principal atrativo, depois da seleção musical. “As pessoas são interessantes, respeitadoras, sadias, querem fazer amizade e tratam a gente muito bem”, afirma.

Entre as músicas preferidas de Maria, estão os sucessos de Fernando Mendes e Roberta Miranda. “A música é ótima, só de vir ouvir eu já me sinto bem. Às vezes até fico sozinha, tomando a minha cervejinha, e me divirto muito”.

Ainda sozinha, Maria tem esperanças de encontrar um novo amor entre os freqüentadores do Brasilândia. Reunindo-se com os amigos todo final de semana, ela acredita que isso não será muito difícil de acontecer.

Festa é opção para mais jovens

O casal de namorados Lucila de Alexandria, 55, dona-de-casa, e Claudomiro Souza, 56, carteiro, tem o hábito de freqüentar as festas do Brasilândia há seis anos, desde quando começaram a namorar. Mesmo morando em casas separadas, eles não deixam de sair nenhum final de semana, e resolveram trocar as badalações noturnas pelas vespertinas por causa da violência.

“Aqui a gente se diverte sem preocupação. Tocam todos os ritmos e não temos problema de transporte para voltar para casa, nem corremos o risco de sermos assaltados, como acontece de madrugada. Adoramos sair para dançar, bater papo e comer churrasco. São os nossos programas preferidos”, afirma Lucila.

Para Souza, que mora no Jardim Sideral, sair de casa durante o dia é mais tranqüilo e as festas do Brasilândia são a primeira opção por causa da seleção de músicas. “Gosto muito de ouvir os sucessos do passado, de dançar. Também é melhor sair à tarde porque a gente se diverte e volta cedo, sem perigo”.

Mas não são só as pessoas de mais idade que gostam do Brasilândia. Há pessoas como o autônomo Alexandre Vinagre, 30, que há anos troca as tardes de sábado com a família para reunir-se com os amigos nas festas. “Eu cresci ouvindo esse tipo de música, e a gostar com o meu pai. Procuro conciliar com o meu horário e trabalho, porque é um lugar bom para paquerar, para fazer amizades, conhecer gente nova. É muito bom”, diz Vinagre.

Acompanhado de outros amigos, que juntos denominam-se “Legião da Saudade”, Vinagre assume que esconde da mulher o destino certo das tardes de sábado, que afirma serem totalmente diferentes daquelas promovidas pelas outras aparelhagens. “Aqui não tem briga, dá para curtir bem. Eu até já freqüentei as festas de tecno, mas não é a minha praia”.

Tudo começou nos anos 40, com um aparelho de som

O proprietário do Brasilândia, Zenildo Fonseca, conta que tudo começou com seu pai, nos anos 40. O comerciante Zeno Fonseca, dono de uma fábrica de móveis no bairro da Matinha (hoje Fátima), começou a colocar um aparelho de som em frente à loja e, aos poucos, foi recebendo convites para tocar nos aniversários dos filhos dos amigos. O que era a princípio uma diversão, foi gerando dividendos até ocupar status de principal ganha-pão da família.

Zenildo, herdeiro da aparelhagem, faz questão de manter o compromisso e a tradição iniciada por seu pai há mais de 60 anos. Ele mantém a exclusividade dos vinis - os DJs só usam CDs e MDs para tocar a abertura da festa e as vinhetas. O acervo de vinis do Brasilândia já soma mais de 30 mil unidades, entre LPs, long plays e compactos, de rotação 33 ou 78. “O vinil é mais fácil de ser conservado. Nós temos um segredo, uma química, que recupera qualquer tipo de arranhão, o que não acontece com o CD”, explica.

Para ele, o grande “barato” de usar vinil, ainda é o ruído característico da agulha em contato com a superfície do disco. “As pessoas gostam de sentir esse som original, o chiado, de saber que estão ouvindo um vinil e não um CD. Gostam de sentir a essência da música”, diz ele.

Para manter seu acervo atualizado, ele tem dois funcionários que percorrem as feiras e sebos de Belém e do interior atrás de relíquias. E para manter o estilo, manda buscar na Alemanha agulhas para as eletrolas, por cerca de R$ 45 cada. São mais de cinco agulhas por festa. “Tem vezes que algumas agulhas estragam ao tocar um único disco. Por isso é preciso ter sempre um estoque bom”.

E com tanto empenho, o reconhecimento chega a galope. A aparelhagem recebeu no último sábado, durante a festa realizada no Clube dos Sargentos, Cabos e Taifeiros da Aeronáutica (Casota), o Disco de Platina da Enaps por recorde de bilheteria. No próximo dia 12, na sede do Estivadores, vai receber o Disco de Diamante do Sesc por recorde de público e de venda de cerveja. Zenildo afirma que, nas festas, são vendidas de mil caixas de cerveja por final de semana. “Além da equipe de 20 pessoas do Brasilândia, as festas geram ainda cerca de 100 empregos indiretos”, completa.

Ele comemora também o sucesso do primeiro DVD, gravado em outubro de 2005 e que já atingiu a marca de cinco mil cópias vendidas. “Já temos planos de gravar o segundo este ano, também em outubro. O título será ‘Novo Calhambeque 2006 - A Viagem Continua’”, anuncia.

A próxima é uma matéria que registrou os fatos, expôs ambas as partes envolvidas, como no caso os donos do Tupinambá que foram roubados quanto o acusado de cometer o furto. Não denegriu e nem elevou a imagem da aparelhagem.

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Polícia - 10/02/2006

Preso ladrão da “Tupinambá”

Ele agiu sob encomenda para roubar equipamentos dos donos da aparelhagem

Já se encontra recolhido à carceragem da Seccional Urbana do Guamá Cléber Calandrini do Rosário, o “Binho”, de 21 anos, residente na rodovia Arthur Bernardes, passagem União, casa 7, bairro do Telégrafo. Ele foi preso na manhã de ontem e confessou ter roubado dos proprietários da aparelhagem de som “Tupinambá” um notebook (computador portátil), nº 1020, PRO, Celeron, 1.7 GHZ, Compaq e um projetor de imagens data-show da marca Sony.

O crime ocorreu no dia 29 de novembro do ano passado, às 5h30, na sede Pit-Stop, situada à rodovia BR-316, rua Principal, município de Benevides. Os aparelhos eletrônicos pertenciam ao empresário Antônio Carlos de Araújo Correa um dos sócios da aparelhagem de som. O prejuízo, segundo a vítima, ficou em R$ 12 mil.

“Binho” trabalhava como iluminador da aparelhagem e sabia como funcionava o esquema de trabalho. Atualmente, ele disse ser funcionário da aparelhagem Matrix, onde recebe uma diária por festa superior à da empresa anterior. Antes já teve passagens pela Polícia, por ser integrante de gangues do Telégrafo.

Para furtar os produtos eletrônicos, ele aproveitou o momento em que não havia ninguém por perto para subtrair os equipamentos após o encerramento da festa, em Benevides. No dia seguinte ao roubo, passou o computador portátil a um receptador, identificado apenas por Sandro, que reside no bairro do Telégrafo.

Investigadores de Polícia Civil da Seccional do Guamá estiveram na residência de Sandro, mas não o encontraram no local. Segundo o policial “Bené”, que está à frente das investigações, “Binho” foi usado como laranja por Sandro, um estelionatário, hacker e assaltante, que teria iludido o autor do delito.

Em sua estratégia, Sandro aluga uma casa e um telefone convencional, onde leva as pessoas que pretende aplicar os seus golpes. Até hoje, dois meses depois, “Binho” não recebeu de Sandro nenhum valor pelo furto. O computador portátil e o projetor de imagem estavam encomendados por uma terceira pessoa.

No acerto com “Binho”, Sandro pagaria R$ 300 e mais outra quantia indefinida em troca do projetor de imagem e do notebook. Com o seu pai desempregado, “Binho” aceitou a proposta e se deu mal. Ele será autuado por furto qualificado, cuja pena varia de dois a seis anos de reclusão em regime fechado. Sandro continua foragido.

Logo no subtítulo da quarta matéria de 2006 (ver página 127) pôde-se captar alguns adjetivos que valorizam excessivamente a imagem tanto da aparelhagem como a do DJ. A matéria analisou e descreveu detalhadamente como é esse movimento cultural, fazendo um “raio x” de como é uma festa de aparelhagem, uma análise que vai desde as pessoas que trabalham até o público que freqüenta. Utilizou personagens para enriquecer a matéria e complementou com a história do Tupinambá.

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Magazine - 14/03/2006

O altar sonoro do tecnobrega

O DJ Dinho é o grande cacique desta tribo sonora que começou a arrepiar da periferia para o centro e conquistou lugar de destaque na mídia e na cultura

Sábado, meia-noite. A avenida Bernardo Sayão está congestionada, não apenas por carros, mas por centenas de jovens que ocupam a rua, indo para o Iate Clube do Pará. Vendedores de bombons e flanelinhas abordam os clientes com a boa conversa característica dos que precisam conquistar para ganhar o dia (ou a noite). A boa fumaça do churrasquinho a R$ 1 se propaga no local e o som contagiante que chega à rua faz o corpo dançar antes da hora. A placa e uma logomarca famosa indicam o motivo do furdunço - tem apresentação do Tupinambá, uma das maiores massas de sons do planeta. É a terceira matéria da série sobre o brega e estamos num dos eventos mais característicos da cultura paraense: uma festa de aparelhagem e a importância dos chamados treme-terra na história do ritmo que sacode o Brasil.

A fila para a compra de ingressos está indócil. Dentro do clube, não propriamente no salão, alguns sentam-se em torno de um carro de cachorro-quente (com picadinho, está claro, e não de salsicha). O salão parece lotado, mas logo ficará intransitável: mais de trinta pessoas entram a cada minuto. O público é variado: a grande maioria, jovens com menos de 25 anos, que usam roupas estilizadas (muitas marcadas pelo improviso nos acessórios), que aparentam também ser de classes sociais diferentes. A azaração corre solta, mas o clímax fica reservado para o salão: aqui, quem não dança, dança! Seguranças circulam ostensivos no enorme salão, onde dezenas de garçons oferecem baldes com quatro latas de cerveja a R$ 12.

Uma da madrugada. A galera chega em massa e o salão parece tão lotado que é de estranhar como conseguem entrar. Telões exibem takes do público e do Altar Sonoro do Tupinambá: uma parafernália de luzes, dezenas de equipamentos eletrônicos, o DJ mandando ver em consonância íntima com o público e suas reações. O repertório é variado - axé music, disco, house, acid e outras tantas batidas. E, principalmente, o tecnobrega, mais de 60% de tudo o que as aparelhagens executam.

Palco - O brega é também o momento em que a paquera fica mais rasgada, os casais evoluindo, hora soltos, hora agarradinhos. E aí se confirma o que sabemos todos: o paraense é um bom de perna. Ir a uma festa de brega não é apenas divertir-se, mas é sobretudo exibir-se; o salão não é apenas a nave onde se aproveita a festa, mas o palco onde o público se apresentar como dançarino.

Duas da madruga. As pessoas chegam em menor quantidade, mas a bilheteria está escancaradíssima. O espaço está irrespirável, os gritos estão mais eufóricos, a festa está no auge. Mulheres usam na cabeça pequenos cocares vendidos a três reais na entrada do salão (o sinal da tribo que cai nas festas do Tupinambá). De vez em quando, ao comando do DJ, rola o refrão (’Faz o T, Faz o T, TT’) e o público toca o antebraço com a mão, na saudação da tribo. Três travestis desfilam rindo, imensos em seus saltos, e elegantes em suas ousadas saias e vestidos brilhantes. Grupos de amigos dançam em pulos conjuntos, de mãos dadas. O Iate Clube é uma discoteca de características e proporções especiais, cujo principal diferencial é a variedade do beat e a supremacia do brega. A estudante Rose Menezes, 18 anos, moradora do Guamá, destila paixão. ‘Vou a todas as festas do Tupinambá. O que mais gosto é a variedade das músicas. E do tecnobrega, claro’. A opinião é compartilhada por outras duas estudantes, as amigas Tatiane Costa da Silva, 18 anos, e Cássia Andrade, 22 anos, da Pedreira. Ambas chamam, com intimidade, o brega por uma de suas variáveis, o melody, e, sempre que podem, prestigiam alguma aparelhagem.

Três da manhã. A festa continua quente, mas muitos já buscam a saída. Suados, eufóricos, fazendo brincadeiras em grupos. O carro de cachorro-quente fumegando. Churrasquinhos tresandam na madrugada. O trânsito na rua está menos emperrado. Outra festa à paraense (em multidão) cumpre a missão de corresponder à medida de nossa energia.

Pará desenvolveu por si um jeito de fazer festa

Em maio próximo, um livro reunirá mais de trinta artigos de especialistas e pesquisadores brasileiros sobre o impacto das velhas e novas mídias na sociedade. O trabalho da paraense Giseli Vasconcelos intitula-se ‘Espaço[nave] - manifestação coletiva do aparelhamento midiático’ e trata do sucesso das aparelhagens no Pará. O livro é patrocinado pelo ‘WAAG For Old and New Media’, centro de mídia financiado pelo governo holandês que estuda, em todo o mundo, o impacto das tecnologias de mídia na sociedade e será organizado pela própria Giseli e pelos pesquisador paulista Ricardo Rosas.

A paraense lembra que, na metrópole do barulho, os níveis de ruídos extrapolam o limite de 65 decibéis estabelecido pela OMS, a média é de 80 decibéis, provocada por peculiaridades locais como os treme-tremes (sistemas sonoros), as bocas-de-ferro (rádio-cipó, rádio-poste), alto-falantes em lojas de bairro e inúmeros carros de som.’

Amapá, Pará e Maranhão são redutos desta cultura, onde a Amazônia encontra o mar e o Brasil vira Caribe, a reprodução e transformação dos sound systems jamaicanos deu origem às radiolas do Maranhão e às aparelhagens do Pará.’

Segundo ela, há no Pará em torno de 2.000 aparelhagens de pequeno, médio e grande porte, que viajam pelo interior e pelo Norte e Nordeste tocando basicamente ritmos locais. Com o maior e mais barato acesso às tecnologias, tanto as aparelhagens quanto o brega abrigado por elas ganham outras características. Assim em 2002 surgiu o tecnobrega, ‘um jeito mais barato de se fazer música explorando ferramentas no computador’. O tecnobrega utiliza versões da música pop internacional, às vezes de forma integral (com novas letras) ou parcial, ‘explorando a colagem, sampleagem e o remix’. E também de instrumentos pré-gravados.

Pobreza - Giseli cita o geógrafo brasileiro Milton Santos, para quem ‘os lugares são mundos, que se reproduzem de modos específicos, individuais e dispersos, sendo singulares, mas também globais. Com o impacto da mundialização da cultura aliada às novas formas de relação com a tecnologia de informação, o conceito de local e região tem que ser visto de forma universalizada, ou seja, não de forma isolada, mas com ações no local, no nacional e no global. Nesse sentido, o diferencial será a marca da singularidade de cada região, que num contexto global consegue ser visto como diferente, próprio e original.’ A partir desta ótica, ela conclui que, ‘no Brasil do capitalismo informacional, se há identidade e alma nacional, ela encontra a sua expressão na pobreza’.

Formada em Artes Plásticas pela Universidade Estadual Paulista (Unesp) e tendo morado durante dez anos em São Paulo, Giseli observa que o movimento brega, no qual se incluem as aparelhagens, deve ganhar também um viés político, de análise, registro e reconhecimento, ‘ou corre o risco de se perder no tempo’. Para ela, o brega não é apenas do povo, ou de determinada classe social, ou da periferia; é de todo paraense, que de um jeito ou de outro conviveu com o movimento, com seus artistas e sua diversão. A não-preservação disso, independente de se gostar ou não do ritmo, é uma rasura cultural que precisa ser evitada. ‘É preciso gerar outras discussões, explorar os muitos lados em torno do movimento que permanecem intocados, despertar o interesse de outros pesquisadores. A série de matéria que vocês estão publicando, por exemplo, cumpre um papel importante nesse processo.’Boca a boca - Giseli disse ainda que o modelo de propagação seguido pelas aparelhagens e o movimento brega em geral é o do ‘faça você mesmo’, mas de forma específica. ‘Eles desenvolveram o próprio processo, e aperfeiçoaram a própria mídia, em consonância com um público específico, com elementos dirigidos àquele público, quase numa conversa boca a boca ao pé do ouvido. Isto gera também funções específicas, como a de garrafeiros (que apanham garrafas e latas depois das festas para vender) e os vendedores de suvenires das aparalhagens, como calcinhas, toalhas e camisetas com motivos dos treme-terras, e se vêem, por exemplo, tacacazeiras na festas, e não há nada mais paraense, para, por exemplo, combater uma ressaca.’

Giseli cita uma pesquisa feita em Belém dois anos atrás, que conclui que uma das singularidades da economia informal em Belém, Macapá, Recife e Caribe é ainda marcada pelo mercado ambulante: ‘os produtos são oferecidos de forma itinerante e pela cantoria’. E foi desta forma que o brega ganhou o Brasil e as aparelhagens paraenses ganharam o Norte e Nordeste e influenciaram, por exemplo, o desenvolvimento das radiolas no Maranhão’.

Giseli lembra ainda que o jeito paraense de fazer a coisa é tão acabado, tão aperfeiçoado ao longo do tempo, que não precisamos copiar nenhum outro modelo de festa: ‘Os outros é que precisam ser influenciados. Nosso movimento já é forte demais’.

Tupinambá conquista tribos da classe média

O Tupinambá surgiu há 28 anos, a partir das festas familiares organizadas e sonorizadas por Andir Correa, pai do DJ Dinho, o atual cacique da aparelhagem e um dos DJs mais célebres da cidade. Dinho (hoje com 37 anos) começou a tocar aos dez na aparelhagem do pai e assumiu o negócio em 1996, com a morte de Andir. Hoje o Tupinambá é o treme-terra mais famoso do País, saudado por Fernanda Abreu, tema de teses, dissertações e reportagens em âmbito nacional em televisões, aparições no ‘Fantástico’, com Regina Casé, e no ‘Altas Horas’, da TV Globo.

‘A classe média é nosso público predominante, inclusive com apresentações em alguns dos clubes mais tradicionais da cidade, como Assembléia Paraense, T-1 e AABB’, comemora Dinho. O Tupinambá toca em média cinco vezes por semana, sempre por contrato de locação, a R$ 10 mil a festa. A aparelhagem emprega diretamente 33 pessoas, entre motoristas, carregadores, auxliares de palco de montagem de equipamentos, além de quatro DJs: o próprio Dinho, Wesley, Toninho e Ágata, ‘a única DJ mulher das aparelhagens de Belém.’

Dinho tem plena consciência da importância das aparelhagens não apenas para o brega, mas para a cultura paraense. ‘Apesar de toda a estrada e nossas vitórias, ainda tem preconceito. Os governos, os políticos, deveriam considerar nosso movimento em políticas culturais. O apoio institucional hoje para que isso se expanda é mínimo. No entanto, as aparelhagens e o movimento brega geram milhares de empregos.’DVD - Na festa de sábado passado, o Tupinambá lançou o primeiro DVD da aparelhagem, gravado em dezembro no Hangar do Aeroclub. O DVD custa R$ 12 e oferece uma boa mostra do repertório, da nave de som, do público, iluminação e efeitos, além de takes dos bastidores e um making of com os bastidores da produção do próprio DVD. ‘Dez meses atrás, lançamos um CD que vendeu 60 mil cópias. As aparelhagens não são apenas um modismo. Tampouco o movimento brega: além da Banda Calypso, tenho certeza de que outros cantores vão estourar, e permanecerão por muito tempo.’

Dinho afirma que o sucesso da Banda Calypso já aumentou o público para o brega dentro do próprio Pará. ‘Isto é evidente. Nossas festas estão muito mais cheias: em média cinco mil pessoas por apresentação. Estamos a todo o vapor.’

A matéria seguinte abordou tanto o evento como a história da aparelhagem. Analisou a evolução da aparelhagem que conseguiu mais adeptos e fã-clubes e do número de apresentações que aumentou consideravelmente. A festa de gravação de DVD de uma aparelhagem é muito mais do que uma festa que acontece cotidianamente, pois as pessoas vão ter a oportunidade de estarem presente no registro desse momento, fazendo parte da história da aparelhagem.

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Aparelhagem Super Popsom grava DVD no Hangar

19/03/2006

Uma grande festa vai marcar, a partir das 16 horas deste domingo, a gravação do primeiro DVD da aparelhagem sonora Super Popsom, que contabiliza 20 anos de atividades em Belém e em municípios do interior do Estado. À frente da gravação do DVD estão os DJs Juninho e Elison e o produtor Hélder Corecha. A festa será no Hangar do Aero-Clube, na avenida Senador Lemos, perto da Doutor Freitas. O lançamento do DVD deve ser ainda este ano.

Foi Elias Carvalho, pai do DJ Juninho, quem criou a aparelhagem sonora. ‘As aparelhagens animando festas em Belém e interior não é um modismo, tanto que o Super Popsom tem 20 anos e elas vêm se modernizando cada vez mais’, afirma Corecha. Juninho relata que há 20 anos as aparelhagens eram bem simples. Por exemplo, o Popsom nem era ainda Super Popsom e animava festas com um toca-discos, um DJ, fitas-cassete, um tape-deck, ao passo que hoje contabiliza dois DJs, iluminação específica, programação musical computadorizada com uma playlist reunindo mais de cinco mil músicas. ‘O DJ tem a opção de mixar músicas ao vivo’, destaca Juninho, informando que são utilizados cinco telões.

O Popsom fazia quatro festas por mês e, atualmente, o Super Popsom responde pela animação em 16 festas mensais. Hoje em dia, os DJs são artistas, as aparelhagens são homenageadas com músicas por parte de cantores e bandas, há fã-clubes de aparelhagens. Só o Super Popsom contabiliza 40 fã-clubes, entre os quais o Eternamente Popsom, Explosão Popsom e As Marias do Pop.

Na gravação - Na gravação do DVD, o Super Popsom vai contar com o slogan original da aparelhagem: ‘O Águia de Fogo’. Esse slogan acompanha a aparelhagem desde quando foi exibida uma minissérie homônima pela Rede Globo de Televisão e a nomenclatura foi adotada pelos programadores musicais. O DJ Juninho programa um salto de pára-quedas na chegada ao local da festa de hoje. No DVD vão estar depoimentoes de artistas como as bandas Fruto Sensual e Technoshow, entre outros. O DVD terá como particularidade informações detalhadas sobre como funciona uma aparelhagem sonora, ou seja, o que fazem os djs, como é montada uma aparelhagem e outros aspectos desse fenômeno musical paraense, que a cada dia ganha mais espaços fora do Estado.

No repertório da festa irão predominar músicas de autores paraenses nos ritmos calipso, techno-brega, melody, forró, dance, axé/quebradeiras e pagode. Será utilizado um sistema de laser, adotado em shows da banda mineira Jota Quest. Também será organizado um show pirotécnico. ‘A nossa proposta sempre foi divulgar a música paraense’, observa Juninho, que fará o ápice da programação musical da noite, quando sola uma guitarra eletrônica em uma das músicas da aparelhagem.

Serviço - Gravação do DVD da aparelhagem sonora Super Popsom, 16 horas, no Hangar do Aero-Clube, na avenida Senador Lemos, próximo da Doutor Freitas. Ingressos antecipados a R$ 7,00 no local, até a hora da festa. Até as 17 horas, mulher não paga. Informações: 9966-8110.

A sexta reportagem de 2006 (ver página 132) ofereceu espaço para os dois lados em questão. Não denegriu a imagem de ninguém, apenas relatou os fatos.

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Polícia - 08/04/2006

Justiça apreende aparelhagem sonora

A apreensão foi para quitar dívida que o DJ Dinho contraiu com uma ex-sócia. Durante a ação dos oficiais de Justiça, seguranças agrediram jornalistas

Oficiais de justiça apreenderam ontem os equipamentos da aparelhagem Tupinambá, do DJ Dinho, na casa de shows ‘Mauro’s Drink’s’, na rodovia Augusto Montenegro. A apreensão dos equipamentos foi para cumprir decisão da juíza Luzia do Socorro Guimarães, da 4ª Vara Cível da Capital. Ela ordenou o seqüestro da aparelhagem e a indisponibilidade dos bens do DJ Dinho, incluindo carros e imóveis. Durante a apreensão dos equipamentos, um repórter fotográfico do Amazônia Hoje foi agredido com um soco na cabeça. Ele estava no interior do ‘Mauros Drinks’ quando foi cercado por vários funcionários da casa de shows e da aparelhagem.

A ação que resultou na apreensão dos equipamentos foi movida por Elisângela Saldanha, ex-sócia do DJ Dinho. Ela requereu na Justiça a devolução do dinheiro que investiu na montagem da aparelhagem, cerca de R$ 198 mil. Na ação na justiça Elisângela quer R$ 400 mil. Ela disse que trabalhava com produção de eventos e que foi procurada pelo DJ Dinho para que montassem juntos a aparelhagem ‘Tupinambá’. A produtora investiu os R$ 198 mil, entre dinheiro emprestado ao sócio, iluminação, equipamentos de som e um carro, uma picape. Mas manteve todo o investimento em seu nome. ‘Eu investi dinheiro porque achei que não tinha como não dar certo, o que acabou se confirmando. Só que ele não me pagou um real do que me emprestou’, disse Elisângela.

Hoje ela é pecuarista, no interior do Estado. E disse que recorreu à justiça depois de muitas tentativas de negociação com o DJ e várias promessas falsas de pagamento. A ex-sócia de Dinho deciciu impetrar na Justiça uma ação cautelar inonimada, pedindo o ressarcimento com correção monetária e juros, do total que ela emprestou. ‘Eu tentei entrar com um processo na esfera penal, mas ele não andou e eu não consegui nada, em função da influência dele (Dinho). Mas, agora, felizmente, a justiça está sendo feita’, comemorou Elisângela.

Os equipamentos apreendidos ontem foram levados para um depósito em Belém. Rosângela foi nomeada judicialmente como fiel depositária da aparelhagem e dos objetos apreendidos, até a quitação da dívida.

O irmão do DJ Dinho, que não quis se identificar, estava no ‘Mauro’s’, não quis falar sobre a apreensão. Mas interpelou a equipe de reportagem do Amazônia Hoje, tentando impedir que os jornalistas registrassem em fotos a ação judicial. O irmão do empresário chegou a pedir para que a reportagem não fosse feita, para não abalar a imagem do Dj Dinho e da aparelhagem ‘Tupinambá’.

No momento em que resgistrava a saída dos equipamentos da casa de shows ‘Mauro’s Drink’s’, um repórter fotográfico do Amazônia Hoje foi agredido com um soco na cabeça e teve o equipamento fotográfico tomado. Ele foi empurrado por vários homens para fora do estabelecimento. A repórter de texto Amazônia Hoje foi cercada no interior da casa de shows, por pessoas que trabalham no ‘Mauros’ e na aparelhagem. O equipamento só foi devolvido para a equipe com a intervenção do investigador policial Ivan Quadros, que o tomou de um dos seguranças. Ele também protegeu a jornalista para que ela saísse da casa de shows. O comandante da 1ª Zpol, capitão PM Neil Duarte, enviou ao local uma guarnição da Polícia Militar, que escoltou a equipe de reportagem até a conclusão de seu trabalho.

A sétima matéria (ver página 134) abordou o show de Elymar Santos com a aparelhagem Brasilândia, sendo que o espaço que retratou o perfil do cantor foi maior do que o da aparelhagem.

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Magazine - 15/04/2006

Show para curtir a saudade

Elymar Santos divide hoje o palco da Metrópole com a aparelhagem Brasilândia em show que vai recordar grandes sucessos do cancioneiro popular do Brasil

O encontro sonoro da espontaneidade do cantor Elymar Santos e da aparelhagem Brasilândia acontecerá hoje à noite, na casa de espetáculos Metrópole, a partir das 22 horas. O cantor, que está em Belém há uma semana e já se apresentou no Golden Palace, mostra-se entusiasmado com a oportunidade de se apresentar junto com o Brasilândia, cujo repertório remete os dançarinos e ouvintes das festas ao passado por meio de músicas em vários estilos. ‘Ser espontâneo é estar vivo e atento a todas as coisas, sem se importar com o que o vizinho vai pensar. Ser espontâneo é ser feliz’, afirma Elymar, comemorando 20 anos de carreira e que promete agitar o público com seus sucessos e músicas inesquecíveis. Acima de qualquer rótulo, Elymar não liga para quem prefira chamá-lo de brega. Prefere ser um cantor do povo, como ele mesmo declara.

O cantor afirma que um show nunca se repete, ’sempre tem algo diferente’. ‘No show, além dos meus sucessos, eu vou entrar no clima da festa, aquela coisa meio saudosista e nessa praia eu tenho um repertório vasto, porque já regravei grandes clássicos. Eu fiz o ‘Elymar Popular, ‘Elymar mais popular’. ‘O Amor e Dor Acústico 1 e 2’, todos discos com regravações de grandes clássicos e clássico tem a cara do povo de Belém. Então, eu acho que vai ser uma grande noite’, ressalta o cantor.

Clássicos - Antes dos 20 anos de sucesso nacional, Elymar apresentava-se em bares da noite carioca. Mas foi como um cantor popular que ele conquistou a simpatia de públicos diferentes, interpretando sucessos como ‘Escancarando de Vez’, ‘Taras e Manias’, ‘Mal de Amor’ e outros, além de regravações que integram o repertório dele. Essas canções e regravações vão estar no show do artista hoje à noite, como atração a mais: ‘O show está baseado no ‘Elymar de Todos os Santos’ que eu acabei de lançar em DVD (comemorando a centésima apresentação no Canecão, lançado no começo deste ano) e no que eu acabei de gravar agora, que é o ‘Procura-se uma pessoa que ainda tenha tempo para ser feliz’ ‘.

Entre outros clássicos que poderão abrilhantar o baile de hoje à noite, figuram ‘Sonhar Contigo’, ‘Quem eu quero não me quer’, ‘Quem é’, ‘Eu nunca mais vou te esquecer’, ‘Negue’ e outros, ‘Essas coisas que o povo gosta, não tem jeito. São fatais, são músicas fatais’. Há 20 anos, o cantor arriscou todas suas fichas em um show no Canecão, no Rio de Janeiro, e explodiu no Brasil inteiro. ‘Eu era um louco que alugou o Canecão, era um cantor de bar, um cantor da noite. Em 12 de novembro de 2005 eu gravei um CD e DVD comemorando o show ‘Procura-se uma pessoa…’), porque foi em 12 de novembro de 1985. É um segundo espetáculo, agora, que também foi dirigido pelo Chico Anysio, e o Chico está escrevendo um livro agora, contando a minha trajetória, a minha passagem pelos bares, chegando no Canecão e até os dias de hoje’.

Periferia - Elymar sempre foi um cantor espontâneo. ‘Eu sou muito ligado em agradar ao povo, porque eu tenho compromisso com o povo. Tem artista que canta pra si. Eu consigo cantar para mim e cantar para o povo. É por isso que dá certo’. No Brasil hoje existe um movimento todo de valorização das sonoridades das periferias das cidades brasileiras e Elymar Santos foi um artista que saiu da periferia carioca (Complexo Alemão, em Ramos, um local com alto índice de violência urbana) como um dos precursores desse boom que se verifica agora.

‘Eu acho o máximo essa valorização da periferia. Geralmente, quem canta pra si tem um público limitado. Diz que seu público não é muito grande, mas é um público elitizado, é de classe, não sei quê. Primeiro que público não tem classe, esse negócio de classe é para cavalo. Gente é gente em qualquer lugar, em qualquer situação. Eu canto com a mesma disposição, mesmo cuidado, mesma categoria, no Canecão, no Municipal, eu canto na favela. Todas as pessoas têm o direito de ver o trabalho. Ser artista de público limitado é fácil, difícil é ser popular, difícil é agradar à massa’.

Cantar em Belém possui um gosto peculiar para o cantor, porque já no primeiro disco dele, sem nunca ter vindo à cidade, a capital paraense era o segundo lugar em vendagem no Brasil, perdendo apenas para o Rio de Janeiro. Para Elymar Santos, os bailes da saudade são iniciativas em um cenário natural de valorização de músicas antigas e novas no Norte e Nordeste do Brasil. O Norte e Nordeste sempre tiveram um respeito muito grande pelos ídolos. No Pará ou no Ceará, você liga o rádio e ouve o Jota Quest, mas daqui a pouco você ouve a Núbia Lafayette, Nelson Gonçalves, Roberto Carlos, Fábio Júnior’.

No palco, Elymar Santos vai estar hoje com José Leal na percussão, Michelle no backing vocal, Jean Benedito no teclado, com a qualidade da banda de 14 músicos que ele leva para o Canecão. Logo após a Copa do Mundo, em outubro, Elymar vai lançar o CD e DVD de ‘Procura-se uma pessoa que ainda tenha tempo para ser feliz’ (faixa-título composta por Isolda), no Canecão.

O dj Zenildo Fonseca, responsável pela Aparelhagem Brasilândia, que contabiliza 60 anos de som, adianta que antes de Elymar Santos o público vai contar com muita jovem guarda, iê-iê-iê, twist até o carimbó, ‘para viajar no mundo das recordações’. O Brasilândia reúne numa festa o mínimo de mil pessoas e numa grande programação, cerca sete mil pesssoas, afirma Zenildo. ‘Na semana que vem, vamos estar com o Fernando Mendes no Casota’, anuncia o dj, indicando que a saudade vai continuar embalando os casais nas pistas de dança.

SERVIÇO

Show do cantor Elymar Santos e aparelhagem Brasilândia - ‘O Calhambeque da Saudade’. Na Metrópole, na avenida Augusto Montenegro, a partir das 22 horas. Ingressos antecipados a R$ 10,00 e, na hora, a R$ 15,00. Informações: 3248-5569.

A oitava reportagem (ver página 136) fez uma prévia da gravação do DVD e agora complementou a informação com o lançamento do DVD. Registrando o fato como um movimento cultural que cada vez mais ascende.

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Magazine - 07/05/2006

PopSom lança DVD em festa no Aero Clube

“Aberto a todas as tribos de Belém”, o lançamento do “Super PopSom - 0 DVD do Século” deve reunir mais de 10 mil pessoas hoje. Juninho anima a festa.

EDUARDO ROCHA

Chegou o momento tão aguardado pelos de fãs da aparelhagem Super PopSom: a partir das 16 horas de hoje, no hangar do Aero Clube, acontece o lançamento do DVD ‘Super PopSom - O DVD do Século’, com apresentação de artistas regionais, numa grande festa aberta para todas as tribos. Somente para essa festa de lançamento, estarão disponíveis 2 mil cópias do DVD, que foi todo produzido pela TV Norte a partir da gravação do show da aparelhagem no dia 13 de abril deste ano, no mesmo hangar do Aero Clube. Dessa festa muita gente participou, como artistas, torcidas de Remo e Paysandu e dançarinos, que deverão novamente lotar o local na tarde e noite de hoje.

O DVD traz, entre outras atrações, a festa promovida pelo Super PopSom, entrevistas e depoimentos com artistas, como Gaby, líder da banda Technoshow, banda Fruto Sensual e djs, além de making off. Uma das atrações do DVD são as performances do dj Juninho, com guitarra e bateria eletrônicas.

Nos últimos anos, a música paraense ganhou projeção nacional com nomes que fazem sucesso na MPB, como Leila Pinheiro, Fafá de Belém, Jane Duboc, Nilson Chaves, Lucinnha Bastos, e novos horizontes com o som das aparelhagens. Aparelhagens que tem público cativo e cada vez maior na periferia de Belém, animando bailes e festas, com muito technobrega, calypso e outros ritmos. Uma equipe da apresentadora Regina Casé, do programa Fantástico, da Rede Globo de Televisão, veio recentemente a Belém para gravar uma reportagem sobre a febre das aparelhagens sonoras na periferia de Belém para ser exibida provavelmente em junho.

Com o sucesso obtido pelas aparelhagens e artistas que divulgam sua música a partir desses complexos sonoros, clubes sociais, como a Assembléia Paraense, passaram a sediar festas animadas por esses djs, cantores e bandas. Aparelhagens como o Super PopSom, Brasilândia, Tupinambá e Rubi arrastam multidões em Belém e em municípios do interior do Estado. Todas elas já gravaram DVDs.

História - A família PopSom, administrada por Elias Carvalho e filhos, atua com duas aparelhagens: o Super Pop (Águia de Fogo), sob o comando dos djs Élison e Juninho, e o Pop Saudade, conduzido pelo DJ Betinho. Além de instrumentos sofisticados, o Super PopSom conta com a atenção dos djs para com o público como uma qualidade presente nas festas da aparelhagem.

Na festa de hoje, os djs Élison e Juninho irão mostrar porque são considerados por muita gente como os melhores da atualidade em Belém. Um esquema de segurança foi providenciado para garantir o bem-estar dos participantes da festa de lançamento do ‘DVD do Século’, que promete colocar para dançar perto de 10 mil pessoas.

A matéria posterior foi informativa e explicativa, se baseia em dados, entrevista duas pessoas que trabalham com o som, mas quando podem ficam distantes do barulho e duas pessoas que adoram festas. Retratou os dois lados da questão. É mostrado o problema, mas também proporciona soluções.

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Atualidades - 08/05/2006

Belém é um risco para os ouvidos

Especialista diz que a capital do barulho pode enfrentar uma epidemia de perda da audição

Cláudia Mello

Belém pode estar se transformando em uma cidade de doentes auditivos. O alerta é do médico Jorge Resque, da Sociedade Brasileira de Otologia (ABO). Ele embasa sua advertência em dados do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), que apontam Belém como a capital mais barulhenta do País, e na própria cultura do paraense, apaixonado por sons de aparelhagens e no mais alto volume. O médico sugere que o legislativo comece a pensar em leis, a exemplo das que restringem o uso de cigarro, porque o som intenso pode provocar a perda de audição. ‘Os avisos seriam colocados nas boates e casas noturnas que utilizam aparelhagens’, afirma.

Os amantes dos sons automotivos no máximo volume, continua Jorge Resque, também fazem parte do grupo de risco. Da mesma forma aqueles que trabalham com as aparelhagens e nas casas noturnas, porque a intensidade, nestes locais, vai a 122 dB (decibéis), ultrapassando os limites de risco para audição

Cada vez que uma pessoa se submete a sons acima de 80 decibéis, explica Reque, as células do ouvido sofrem um edema, mas depois de 12 horas a inflamação - que se caracteriza por um zunido - tende a passar. ‘Mas, se amanhã e depois de amanhã, ela continuar recebendo a mesma intensidade de som, vai começar a perder a audição’, ressalta.

Os sons muito altos como de trios elétricos e das aparelhagens do Pará, de acordo com dados da ABO, podem causar trauma sonoro agudo, que leva à perda auditiva temporária ou permanente, e esta já é a segunda causa mais comum de deficiência da audição.

Para prevenir problemas, os especialistas recomendam que todos evitem lugares barulhentos, como boates e festas carnavalescas, por muito tempo seguido, e a cada 10 ou 15 minutos, saia de perto do barulho da festa para descansar o ouvido. Para quem não tem opção e é obrigado a ouvir o som porque está trabalhando, o ideal é o protetor auricular que bloqueia os sons mais altos.

A evolução tecnológica é outro fator de risco à saúde auditiva, segundo Jorge Resque, para quem a sociedade vem ficando cada vez mais barulhenta. ‘Antigamente as festas eram animadas por orquestras. Hoje, não. Você tem uma série de equipamentos e a potência dos instrumentos musicais aumentou. A música chega a ser ensurdecedora, não permitindo, muitas vezes, a conversa entre pessoas’, comenta.

Aparelhos como MP3 e walkmen também são vistos com preocupação pelo médico. O principal motivo está no fato de se elevar o volume para abafar o som externo. ‘Com isso, a pessoas pode estar se prejudicando e só tomar consciência quando outra perceber que ela já não escuta como antes’, ressalta.

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Médico diz que doença é traiçoeira

Jorge Resque adverte que os sintomas iniciais da perda auditiva induzida por ruído são quase sempre sutis e imperceptíveis para a própria vítima. Uma prova disso está nos dados da Sociedade Brasileira de Otologia: apenas 40% dos afetados reconhecem a doença. Por falta de informação e por preconceito, a maior parte das pessoas com problemas de audição demora, em média, seis anos para tomar uma providência, quando muitas vezes já é tarde demais.

Para prevenir a doença auditiva, a Sociedade Brasileira de Otologia (SBO) organizou uma Campanha Nacional da Audição. A idéia, explica Jorge Resque, é torná-la permanente e associá-la a datas como os dias das Crianças e dos Idosos. ‘Não queremos que o assunto seja apenas para um dia do ano, mas que as pessoas possam estar sempre pensando e lembrando sobre a importância de cuidar da audição’, explica. A Campanha da ABO foi lançada em setembro do ano passado.

Belém está entre as cidades onde a ABO pretende intensificar as ações de prevenção a surdez , sobretudo por causa da cultura das aparelhagens e da pesquisa do IBGE, que apontou que 44,2% das famílias entrevistadas declararam morar perto de ruas ou vizinhos barulhentos. A cidade menos barulhenta, de acordo com a mesma pesquisa, é Goiânia (GO), com 20,7% de famílias insatisfeitas com o barulho das imediações.

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Quem comanda o som na noite, quase sempre só quer ouvir o silêncio

Quem trabalha ou é fã das aparelhagens admite que não está muito preocupado com saúde auditiva e até vê com certa desconfiança o alerta dos especialistas. Mesmo assim, reconhece que depois de uma noite intensa na balada, difícil é acordar sem o zumbido que caracteriza a lesão nas células auditivas.

Há 16 anos trabalhando com DJ, Sidnei Serrão, 28, diz que já se acostumou com o som potente do ‘Super Poderoso Corujão’. Por semana, ele comanda, em média, cerca de quatro bailes e põe pra dançar mais de 500 pessoas. Animação que, segundo ele, não permite pensar em como o ouvido está recebendo sons que podem chegar muito além de 70 decibéis. Mas depois que tudo termina é impossível se livrar do zumbido no ouvido, como se a potência do som ainda estivesse reverberando dentro da cabeça. ‘Como já acostumei, no dia seguinte acordo e já passou. Estou pronto pra outra’, acredita.

O uso do fone de ouvido e a preocupação com potência do som em meio à festa, segundo o DJ, são as formas que ele encontrou para reduzir um pouco os efeitos das aparelhagens no dia seguinte. A outra maneira, revela, é um pedido natural do seu próprio organismo. ‘Tem dia que me tranco no quarto e não quero ouvir nem televisão, rádio ou voz das pessoas. Só o silêncio’.

Domingos dos Santos, 44, responsável pela montagem do Som Brasilândia, diz que lidar com som alto faz parte da rotina de trabalho e por isso nunca sentiu nada. Mas não esconde a preocupação com quem se expõe diretamente na frente das caixas. ‘Principalmente quem curte o tecnobrega’.

Apaixonado por sons intensos e altos, o estudante Walace Farias, 18 anos, diz que quanto mais decibéis maior é a adrenalina. ‘O melhor lugar da festa é perto das caixas de som porque o impacto é maior’, afirma. Questionado se não tem medo de ficar surdo, ele rebate dizendo que ‘isso não existe’. Junto com os amigos, o estudante conta que não perde uma festa da aparelhagem Cidade Morena e defende o hábito como uma cultura do paraense.

A estudante Edilane Silva, 17 anos, também está entre os fãs das aparelhagens que não se preocupam com os efeitos do som muito alto. ‘É o volume que dá o clima’, garante.

Boa parte da matéria seguinte foi destinada a homenagear a cantora Gaby Amarantos, reconhecendo do seu trabalho. E a outra parte fez uma intensa análise descritiva sobre a evolução das aparelhagens tanto tecnológica quanto cultural, que deixaram de tocar só na periferia e passaram a tocar também nos grandes centros urbanos. A matéria conseguiu situar e explicar uma pessoa que nunca ouvir falar do assunto ou nunca freqüentou uma festa de aparelhagem.

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25/05/2006

O lazer se recria na periferia de Belém

A partir de hoje, uma série de matérias mostra os ritmos, os hábitos e as preferências dos bairros longe do centro

Quando a cantora Gaby Amarantos subiu no palco armado na Praça do Relógio para a gravação do programa ‘Central da Periferia’, poucos ali duvidaram que ela seria a grande estrela da noite. Vestida como uma espécie de She-Ra afro-brasileira, ao lado dos Mestres da Guitarrada, do grupo de carimbó Uirapuru e de DJ Iran, da aparelhagem Musistar, ela reafirmou a sua vontade em ser a grande diva pop da Amazônia. Apoiada em uma letra de auto-afirmação da sua identidade cultural (’Sou tecnobrega/Sou calypso’, ‘Sou a corda do Círio/Sou o carimbó de Verequete e Pinduca’), Gaby liderou e cristalizou em sua figura espetaculosa o cruzamento óbvio, mas até então inédito, das batidas eletrônicas do tecnobrega com os ritmos caribenhos e a música de raiz do interior do Pará.

Avalizada pelo poder de sedução da Rede Globo, Gaby Amarantos é apenas o aspecto mais visível do tecnobrega, o ritmo pelo qual pulsam as baixadas de Belém. Um Kraftwerk de palafita criado quando, no final dos anos 90, DJs como Tony Brasil, Beto Metralha e Iran decidiram que também sabiam fazer música. Mais do que qualquer outro estilo, brasileiro ou não, é o tecnobrega e seus beats acelerados o som oficial dos terreiros e salões de festa da cidade. Inicialmente uma adaptação digital da música romântica brasileira dos anos 70 e 80, feita com samplers e teclados como forma de baratear as gravações dos discos, o tecnobrega modificou-se à medida que estreitou a relação com as festas de aparelhagem. Aos poucos acelerou a batida e incluiu na receita o raggamuffin’, que chega a Belém pelo estado vizinho do Amapá e da Guiana Francesa; o jungle londrino e ritmos caribenhos como a cumbia, o zouk e o calypso.

A radicalização eletrônica do tecnobrega levou os DJs a modificar também as letras, que deixaram as desilusões amorosas de lado e passaram a falar do universo da galera das aparelhagens. Há músicas que falam sobre uma kombi que anuncia as festas do Rubi (’A Kombi da Produção’, do DJ Iran), sobre a montagem de uma coluna de alto-falantes, (’Ajustando o Som’, de Dee Arimatéia) ou sobre uma turma fã do Popsom (’Galera do Rock’, Banda Pintus).

É um segmento de mercado considerável, que atrai milhares de pessoas aos salões de festa e terreiros de Belém e gerou uma espécie de metamúsica, cujas letras falam basicamente sobre as turmas de rua, os DJs e suas traquitanas tecnológicas. É o mesmo processo de modernização de ritmos tradicionais pelo qual passaram os estados do Ceará, com o novo forró eletrônico das bandas Aviões do Forró, Limão com Mel e Caviar com Rapadura; Amazonas, através da house amazônica de DJ Maluco e DJ Omena, que mistura ritmos digitais a letras sobre maridos traídos e meninas de moral duvidosa, e da festa do Boi de Parintins, que a cada ano agrega mais e mais novidades tecnológicas, tentando recriar na selva uma versão indígena do desfile das escolas de samba do Rio de Janeiro.

Ritmo industrial

No universo urbano de Belém, a festa de aparelhagem é o ponto de convergência da cultura periférica local. Tudo o que o tecnobrega produz diariamente em ritmo industrial tem como destino os sets dos DJs. Espécie de boate itinerante, as aparelhagens surgiram em Belém nos anos 50 e hoje funcionam de maneira semelhante aos soundsystems jamaicanos, enormes sistemas de som e luz que viajam pelos bairros da cidade promovendo festas populares de quinta a domingo. Só na capital paraense existem cerca de 300 aparelhagens em atividade. Nas mais famosas – como Tupinambá, Rubi e Popsom, por exemplo - vigora um código próprio, que inclui gestos, roupas, cores e coreografias. É difícil uma turma fã de uma aparelhagem se misturar a outra, criando assim uma relação de idolatria com os DJs em um cenário meio maluco de simbologia roots e iconografia pop. Pense em uma versão tropical de Blade Runner cuja trilha sonora ecoa por todo o perímetro urbano da cidade.

Com preços que variam entre R$ 5 e R$ 8, a aparelhagem é a boate que vai aonde o povo está. Diversão para uma camada da população que ganha até três salários mínimos e não dispõe de R$ 30 para entrar em uma boate do centro de Belém. Lá dentro, cerveja barata e ‘no balde’. No chão de cimento, a parede de alto-falantes despejando o som grave, que bate forte no peito e faz a terra tremer e a batida hipnótica, temperada com ruídos digitais e efeitos sonoros. No cenário, telões, monitores de vídeo empilhados uns sobre outros, lasers e luzes estroboscópicas ajudam a criar o clima cyberpunk de terceiro mundo, onde adolescentes entre 15 e 20 anos dançam freneticamente. À frente desse gigantesco sistema de som, o DJ comanda a tribo incitando o povo a dançar e a entoar gritos de guerra enquanto, pelo microfone, troca recados entre casais de namorados, amigos, turmas de bairro e gangues de rua.

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Aparelhagens saem dos guetos sociais

Mas aos poucos as festas de aparelhagem e o tecnobrega saem do gueto. DJ Dinho, do Treme-Terra Tupinambá, já comandou festas em algumas boates de Belém e pôs os filhos da elite local para dançar em uma concorrida apresentação no Salão Nobre da Assembléia Paraense em abril desse ano. Ao mesmo tempo, Gaby Amarantos se desloca do eixo tecnobrega e colabora com a eletrônica cult de DJ Dolores, canta com a banda de rock Cravo Carbono, ganha elogios rasgados de produtores como Carlos Eduardo Miranda (O Rappa) e Kassin (Caetano Veloso e Los Hermanos) e se vê na condição de musa gay após se apresentar na boate A Lôca, em São Paulo, e estrelar uma reportagem na publicação GLS G Magazine.

No palco do Central da Periferia, Gaby sai ovacionada pela platéria para dar lugar ao Treme-Terra Tupinambá. Dinho então emerge fazendo pose por trás de seu ‘altar sonoro’. Conclama os presentes a fazer com os braços o ‘T’ que é o símbolo de sua aparelhagem. Os meninos e meninas - todos moradores de bairros distantes, pele morena, cabelos pintados com mechas loiras e usando versões piratas de roupas da Nike, Reebok, Gang e Adidas – fazem o gesto em saudação ao seu cacique pós-moderno. Nascido nas quebradas do bairro do Jurunas, o tecnobrega se mostra decidido a chutar a porta dos fundos da indústria fonográfica e reclamar o seu lugar no próximo elo evolutivo da música planetária digital. Lado a lado com reggaeton porto-riquenho de Luny Tunes e Daddy Yankee, o dancehall casca-grossa das quebradas jamaicanas e o sexismo favelado do funk carioca. Quando vier, a revolução será digital, pirata e rasteira, no pulso das células mais elementares do ritmo, direto de estúdios de fundo de quintal para as pistas de um planeta em festa. Longe dos olhos do mundo e da indústria fonográfica, Belém começa a definir as suas estratégias de ataque.

A décima primeira matéria retratou o programa global “central da periferia” que mostraria tantos as bandas de brega do Pará quanto as aparelhagens que são associadas ao ritmo. Esse foi mais um exemplo de pauta cruzada, ou seja, o jornal O Liberal divulga um acontecimento que será mostrado pela TV que faz parte do mesmo grupo. Faz citação à antiga imagem que o brega tinha, ou seja, ele era sinônimo de pobreza cultural, era relacionado às classes baixas, e agora é divulgado para os quatro cantos do país merecidamente como “ a faceta mais criativa e inovadora da cultura popular brasileira”.

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Magazine - 03/06/2006

Belém é atração hoje na TV Globo

À tarde - O programa ‘Central da Periferia’ que Regina Casé gravou na Praça do Relógio vai ao ar hoje

Em sua relação conflituosa com o seu lado mais pobre, Belém agora terá que encará-lo de frente e em cadeia nacional. Estréia hoje o segmento paraense do programa ‘Central da Periferia’, idealizado pelo antropólogo Hermano Vianna e apresentado pela comediante Regina Casé. Tudo aquilo que sempre foi rejeitado pelas elites (culturais e econômicas) como sendo ‘brega’, ‘mal-feito’ ou sinônimo de uma pobreza cultural inerente às classes mais baixas, chega agora revestido de um verniz moderno, vendido pela maior emissora de televisão da América Latina como a faceta mais criativa e inovadora da cultura popular brasileira.

Se por um lado o programa escorrega em alguns momentos ao tornar festiva demais a vida na periferia (um exagero recorrente da apresentadora) e por ser um pouco condescendente com certas manifestações culturais, por outro ele acerta ao estabelecer de maneira quase didática as conexões perdidas que resultaram na música popular paraense dos anos dois mil. Como o encontro de Chimbinha com os Mestres da Guitarrada, uma das matrizes musicais da banda Calypso; o carimbo tecnobrega de Gaby Amarantos e DJ Iran; o espetáculo gregário high-tech das aparelhagens Rubi e Tupinambá e a parceria entre a banda La Pupuña e o popstar brega Nelsinho Rodrigues na música ‘Me Libera’, mais conhecida entre nós como o ‘Melô da Baladeira’.

No palco montado pela Rede Globo na Praça do Relógio, foram passados a limpo 30 anos de música popular paraense, que sobrevive longe da indústria nos prostíbulos, nos portos e nas festas de aparelhagem.

Tratada como uma manifestação alienígena dentro do cenário cultural brasileiro, a música paraense continua a ser vendida como uma excentricidade, um devaneio pop que surge das contradições culturais e econômicas de uma das regiões mais pobres do país. Que a periferia sempre teve o desejo de se ver e ser representada na mídia isso todos nós sabemos. A Rede Globo também sabe. E a partir das experiências pessoais de Hermano Vianna como antropólogo procurou contextualizá-la e compreendê-la em todos os seus níveis. Resta saber se, a partir de agora, a música que ela produz em Belém conseguirá se afirmar como um segmento de mercado viável dentro da conturbada industria fonográfica de nosso país. Caso contrário, vai estar condenada eternamente a ser apenas mais um exotismo vindo da selva. (Vladimir Cunha)

Serviço

Programa ‘Central da periferia’, gravado em Belém. Entre as atrações, Gaby Amarantos e Banda Calypso. Às 16h55m, na TV Globo (TV Liberal-canal 7).

A matéria posterior reconheceu as aparelhagens como movimento cultural paraense que agrega milhares de pessoas, e como meio de comunicação de massa. A matéria mostrou como o Programa de Regina Casé da Rede Globo ajudou a divulgar a cultura paraense e deu espaço para artistas apresentarem seu trabalho. Ficou clara a força do ritmo que as Aparelhagens paraenses levam às multidões.

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Atualidades - 05/06/2005

Regina Casé mostra para todo o Brasil a força e o ritmo das aparelhagens paraenses

A magia, a poesia e a potência das aparelhagens que há anos animam e encantam o público paraense foram o destaque nacional, no último sábado, no programa global Central da Periferia, apresentado por Regina Casé, quando ficou provado que esses equipamentos são atualmente os maiores veículos de comunicação de massa do Estado. Os shows desses artistas que comandam essas máquinas gigantescas e modernas tem público cativo e lotam dezenas de espaços dos nossos subúrbios. São espetáculos fascinantes, que fazem parte da cultura do Pará, de som, luz e imagem.

Zenildo Fonseca, responsável pela aparelhagem Brasilândia, foi um dos destaques do programa. Ele levou a apresentadora para conhecer a sua ‘fábrica’ da saudade. ‘Temos um espaço muito bom e resolvemos aproveitar para ampliar os nossos negócios que envolvem a aparelhagem. Tem um local para confeccionar as roupas dos funcionários, tem a parte onde é montada a aparelhagem e outra onde são guardados os discos em vinil. É uma verdadeira fábrica musical’, afirmou Zenildo, que revela sentir orgulho em fazer parte do grupo das grandes aparelhagens paraenses responsáveis pelo sucesso da música regional.

‘É um prazer imenso poder levar alegria para as pessoas da periferia, pois o retorno é verdadeiro. Se o povão gosta do teu trabalho, significa que você não precisa se preocupar, pois o sucesso já está garantido. No caso do Brasilândia, a música da saudade voltou a ter espaço e o público agradece’, comentou.

Zenildo diz com orgulho que o programa sobre a música do Pará teve uma boa repercussão. ‘Depois que o programa acabou o telefone de minha casa começou a tocar. Eram pessoas querendo conhecer de perto a fábrica da saudade. Teve um casal mineiro que fez questão de conhecer a minha casa antes de voltar para Minas Gerais’, contou.

Para Gaby Amarantos, da banda Tecno Show, o programa contribuiu para divulgar ainda mais a imagem do Pará e as aparelhagens. ‘Quando estava gravando já sabia como seria, mas depois que foi ao ar percebi que ficou melhor ainda. Acredito que a população de Belém deve ter gostado muito’.

A foco da última matéria analisada foi mostrar que os DJ´s de aparelhagens são considerados artistas, pessoas que influenciam na opinião pública e portanto não poderiam participar de showmícios na época das eleições, de acordo com nova Lei estabelecida. Retratou a importância das festas de Aparelhagem em atrair público e como as mesmas são populares, ou seja, os DJ´s poderiam exercer um controle sobre o público que freqüenta aparelhagem e que consequentemente estariam nos showmícios, influenciando seu voto.

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Poder - 14/07/2006

Aparelhagem em showmício é vetada

Infração Ministério Público Eleitoral ficará de olho para impedir o uso de sonoros

Procuradoria Regional Eleitoral no Pará deu ontem mais uma prova do rigor com que pretende agir este ano na fiscalização da campanha eleitoral. O procurador Ubiratan Cazetta informou que o Ministério Público vai tratar como infração eleitoral a contratação, por partidos ou candidatos isoladamente, de grandes aparelhagens sonoras para animar seus comícios. A assessoria do MPE fez questão de ressaltar, porém, que não há ainda nenhuma denúncia formal sobre irregularidades desse tipo sob apreciação da Procuradoria.

A tipificação do uso de aparelhagens sonoras como crime eleitoral tem amparo, na interpretação do MPE, na lei 11.3000, de 2006, que alterou dispositivos da antiga lei eleitoral, a lei de nº 9.504, de 1997. Sob a nova redação, o artigo 39, parágrafo 7º, da legislação atualmente em vigor, estabelece que ‘é proibida a realização de showmício e de evento assemelhado para promoção de candidatos, bem como a apresentação, remunerada ou não, de artistas com a finalidade de animar comício e reunião eleitoral’.

De acordo com Ubiratan Cazetta, que até o dia 29 estará respondendo pela Procuradoria Regional Eleitoral, durante as férias do titular José Augusto Torres Potiguar, a lei ressalva a possibilidade de o candidato utilizar equipamentos de som - microfones e caixas amplificadoras - durante os comícios e outros eventos de campanha, permitindo inclusive a transmissão de músicas, eventualmente. Inclusive, destacou o procurador, entre a fala de um orador e o discurso do orador seguinte.

Mas há diferenças. A lei proíbe, por exemplo, que o candidato tenha showmício e veda igualmente a contratação de qualquer espécie de artista para animar o evento de campanha. No caso do Pará, enfatizou Ubiratan Cazetta, é sabido de todos que as grandes aparelhagens - destas contratadas por preços relativamente altos para festas dançantes em clubes e eventos festivos, tanto na capital quanto no interior - representam uma atração artística.

‘Os DJs (vários deles com inegável popularidade) são, eles próprios, uma grande atração’, afirmou o procurador, acrescentando: ‘Quando você contrata um profissional desses, está contratando também um artista. Por isso, entende-se que um comício que tenha a apresentação dessas aparelhagens será como se fosse um show. Assim será também considerado por nós, já que a característica é a mesma’, aduziu.

No entendimento da Procuradoria Regional Eleitoral, conforme já havia admitido antes a sua assessoria, a lei permite o uso de aparelhagem sonora fixa. Com o emprego desse tipo de equipamento, de potência geralmente reduzida, não será prejudicada a audição, pelo público presente, da mensagem dos candidatos e de suas propostas.

O que a lei pretende evitar são os abusos que fatalmente ocorreriam com as aparelhagens móveis, que, com seus DJs, estariam assegurando caráter artístico a um evento definido expressamente em lei como de natureza eleitoral. Esse entendimento está fundamento na proibição, também claramente determinada na lei, para contratação de artistas e realização de shows durante os comícios. A nova legislação eleitoral introduziu novidades que têm levado partidos e candidatos a tomar cautelas

No ano de 2006, as matérias são bem mais culturais, fazem jus à editoria do caderno em que foram publicadas, já que mais da metade estão no caderno Magazine. Duas vem no Caderno Atualidades, duas no Caderno Polícia e uma no Caderno Poder, de acordo com o assunto em que as Aparelhagens são contextualizadas. São matérias completas, analisando na maioria das vezes a raiz do assunto, abrangendo todos os pontos possíveis para o bom entendimento do leitor. Como as Aparelhagens fazem parte da cultura paraense, as matérias deveriam ser mais ilustradas para mostrar o que um texto não consegue dizer, afinal uma imagem pode ser a complementação daquilo que o leitor não conseguiu compreender. Grande parte das matérias deram espaço a todas as partes interessadas, como por exemplo, na matéria que mostra a poluição sonora como causa de casos de surdez. As matérias analisaram assuntos interessantes de maneira clara, em sua maioria conseguiram mostrar como realmente funciona uma festa de Aparelhagem e a importância que ela tem tanto na cultura paraense quanto na opinião pública.

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